Conservación – Proyectos destacados

Sagrada Familia con San Juanito. Anónimo vallisoletano, último tercio del siglo XVI
Óleo sobre tabla de pino / 72,5 x 51,5 x 0,9 cm (82 x 60,8 x 2,5 cm, con marco)
Monasterio de San José de Madres Carmelitas Descalzas, Medina del Campo
Restauración patrocinada por ‘Mujeres en Igualdad de Medina del Campo’

La pintura sobre tabla ha sido objeto de una intervención de conservación y restauración orientada a la recuperación de sus valores materiales, estéticos e históricos. El estudio técnico previo ha permitido identificar la compleja estratigrafía pictórica y los materiales constitutivos, así como evaluar patologías como levantamientos de capa pictórica, repintes, suciedad acumulada y la oxidación de los barnices. La actuación ha incluido la desinsectación y consolidación del soporte de madera, el asentado de la película pictórica y la eliminación de depósitos y alteraciones superficiales, permitiendo recuperar la calidad cromática original y la sutileza de las carnaciones. Desde el punto de vista histórico-artístico, las características formales y compositivas de la obra, claramente influidas por modelos italianos difundidos en Castilla durante el siglo XVI, permiten plantear su adscripción al entorno de Beneditto Rabuyate o a su círculo próximo, uno de los principales introductores de estas corrientes en Valladolid. Más información >>

San Miguel Arcángel. Anónimo flamenco, hacia 1500
Madera de nogal policromada / 74 x 36 x 30 cm
Fundación Museo de las Ferias
Restauración patrocinada por la Asociación de Amigos del Museo de las Ferias y del Patrimonio de Medina del Campo

La escultura ha sido objeto de una intervención integral de conservación y restauración que ha permitido profundizar en su compleja materialidad y recuperar aspectos esenciales de su configuración original. El estudio técnico, apoyado en el análisis mediante microscopio digital y técnicas de iluminación ultravioleta, ha posibilitado la identificación precisa de materiales, policromías y técnicas decorativas, entre ellas el uso de azurita, corladuras, pan de oro o papel gofrado. Uno de los hitos más significativos ha sido la eliminación de un repinte azul moderno que ocultaba el brocado aplicado, lo que ha permitido recuperar la riqueza cromática primitiva y documentar elementos estructurales inéditos, como los orificios destinados a la colocación de las alas. La intervención, basada en criterios de mínima invasión y reversibilidad, ha devuelto a la obra su legibilidad estética y valor histórico, reforzando su comprensión dentro del contexto de la escultura tardogótica europea. Más información >>

Cristo expirante. Anónimo vallisoletano, primera mitad del siglo XVII
Madera tallada y policromada / 75,5 x 72,5 x 20 cm (cruz: 130,6 x 94,7 x 4,8 cm)
Fundación Simón Ruiz. Obra depositada en el Museo de las Ferias

La escultura, que proviene del Hospital Simón Ruiz, ha sido objeto de una intervención de conservación y restauración que ha permitido recuperar tanto su intensidad expresiva como su riqueza material original. El estudio técnico previo ha puesto de manifiesto la calidad de su ejecución, evidenciada en el preciso modelado anatómico y en la compleja policromía al óleo, así como en el uso de recursos técnicos como postizos y otros acabados que refuerzan el naturalismo de la imagen. Desde el punto de vista histórico-artístico, esta pieza de tipología “expirante” destaca por su composición, claramente inspirada en el célebre dibujo que Miguel Ángel Buonarroti regaló a Vittoria Colonna, y que fue reinterpretado en el ámbito hispano por medio de estampas y gravados, evolucionando hacia un lenguaje plenamente naturalista propio del barroco vallisoletano. La intervención ha permitido restituir la fuerza devocional de la imagen hospitalaria, concebida para generar una intensa conexión emocional con el fiel, recuperando así su función original y su papel dentro del contexto asistencial y espiritual para el que fue creada. Más información >>